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展览题字/支持 卢禹舜（中国国家画院院长） 艺术顾问 李 庚 学术主持 王鲁湘 主办单位 李可染画院 策展人 王朝营 协办单位 北京百年珍藏艺术馆、赟宝斋艺术馆 学术支持 卢禹舜、王鲁湘、唐辉、闻章、李晓柱、林宏、邵晓锋、于洋、王跃奎、张鹏 展览地点 北京荣宝斋画院美术馆 开幕时间 2023年1月8日15:00 研讨会时间 2023年1月8日16:00 展览前言 苏轼在《和子由渑池怀旧》中有云：“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。”我想，《雪泥鸿迹——靳志强水墨艺术展》所呈现给观者的是靳志强艺术之旅行程中所留下的痕迹，亦是靳志强对水墨艺术思考后的具象表现。 水墨艺术具有强烈的当代性和艺术创新性，在很大程度上突破了传统绘画本身所特有的局限性。一个时代的艺术作品要有这个时代的艺术风貌和艺术特色，需要艺术家去关注这个时代所体现出来的人的灵魂和历史的状态，而这种探索精神和不断实践对中国画创作而言意义重大。 艺术家通过不断实践，所形成成熟的艺术表现方式，并用成熟的绘画语言去阐述对生活的感悟，和那些人、那些物、那些神秘的、或被感知的一切去做比对，从而形成非常鲜明的个人风格和印象，并构成一种区别。所以说，艺术家的创新精神、艺术风格的形成、作品的艺术品格皆来源于生活，是深耕传统中国画走出来后的柳暗花明。 水墨艺术在表达笔墨、程式、自然要素之外，需要表达出艺术家丰富的精神世界。水墨艺术创作过程中的“拟人化”，是艺术家需要赋予艺术作品“生命力”的精神源泉。水墨艺术所呈现出来的“精神性”，是艺术家作品品格高低的关键。 靳志强作品所展现出来强烈的主观意识，打破时空局限的多维度视角，超越物外的自然物象，艺术符号的运用，淡雅设色的视觉体验，恰如其分的归纳总结，乃至由形向灵的有效过渡，所形成面貌一新的笔墨实践，是靳志强这个展览的特点。 正是一代又一代艺术家在不断探索中推动中国画历史车轮的前行，这种探索精神具有独特的时代性。 林宏 中国文艺评论家协会理事
个人简历： 靳志强，男，1982年生于河北藁城，2013年进修于中央美术学院贾又福山水高级研究班，2021年进入中国国家画院李晓柱工作室学习，现为中国美术家协会会员，中国国家画院青年中心画家，李可染画院研究员。 部分展览作品欣赏：
镜像系列 92×120cm
镜像系列 145×183cm
镜像系列 196×210cm
镜像系列 72×92cm
镜像系列 72×92cm
山河令系列 45×56cm
山河令系列 26×69cm
山河令系列 72×96cm
山河令系列 34×78cm
山河令系列 46×54cm
梦里丹青系列 34×68cm
梦里丹青系列 34×68cm
梦里丹青系列 34×68cm
梦里丹青系列 34×68cm
梦里丹青系列 34×68cm |
