《意境》中国唐诗主题画展即将在海牙中国文化中心开幕

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展览海报《意境》中国唐诗主题画展主办单位：海牙中国文化中心、中外文化交流中心承办单位：北京画友艺术交流中心、书画圈网展览时间：2018年5月17日到6月20日（周日不开放）开幕时间：2018年5月17日 17:30—19:00开幕地点：海牙中国文化中心相关活动：唐诗鉴赏研讨会 2018年5月17日 15:00—17:00 水墨画工作坊   2018年5月18日 10:00—17:00艺术家：初中海、于亨、马志刚、尹沧海、刘秋阳、费硕、周扬波、鲍古风、刘震

展览海报由海牙中国文化中心、中外文化交流中心主办，北京画友艺术交流中心、书画圈网承办的《意境》中国唐诗主题画展将在5月17日在海牙中国文化中心隆重开幕。展期结束至6月20日。展览主题《意境》由中国书法家协会理事、北京书法家协会副主席刘俊京题字。唐诗不仅是我国优秀的文学遗产，而且也是全世界文学宝库中的一颗璀璨的明珠。而《唐诗三百首》更是一部流传甚广、家喻户晓的精品选集，以其作品丰富、题材广泛、诗人如林、诸体完备受到世人喜爱与追崇。中国书画也是中国文化艺术的典范。唐诗与水墨画均是表述意境之美的载体，两者只是形式不同，却有异曲同工之妙。其共同的特点，便是一样的底蕴深厚，意境悠远，令人流连忘返。本次画展旨在用书画艺术的形式挖掘和诠释诗歌中所蕴含的古韵风光，阐释唐诗三百首中凝聚的中国深厚文化底蕴，让更多国家的人民感受这一具有中华民族文化特色的艺术瑰宝。展览将从全国优秀的艺术家之中精心选择具有中国特色的艺术家的 30余件/套代表性作品赴荷兰海牙中国文化中心展出，活动以展览、笔会、采风、沙龙座谈交差进行。开幕式前，海牙文化中心和莱顿大学孔子学院共同举办唐诗鉴赏研讨会，邀请来自中国的书画家和莱顿大学的汉学家们用不同的语言诠释唐诗之美。曾获得荷兰国家翻译奖、中华图书特殊贡献奖的著名荷兰汉学家、唐诗翻译者、莱顿大学前人文学院院长、哈佛大学中国文学教授伊维德先生（Wilt L. Idema）将在研讨会上做主旨发言。  除此之外，开幕式上有古琴、古风舞蹈和唐诗考斯普雷（音译：Cosplay）精彩表演，还有“任君多采撷，此物最相思”的精致甜品！海牙介绍海牙位于荷兰的南荷兰省，同时也是该省省会。是荷兰第三大城市。是艺术之城。这里有皇家艺术学院、全年无休的公共艺术展览，以及拥有世界级藏品的众多博物馆。海牙市立博物馆，绝对不容错过的艺术博物馆。以下事实和数字告诉您为什么不可不去博物馆：海牙市立博物馆拥有世界上最多的皮特·蒙德里安作品，最著名的非他最后一部抽象作品“胜利之舞”所属。海牙市立博物馆，现代艺术殿堂。莫奈、毕加索、埃贡·席勒、康定斯基、路易斯·布尔乔亚、弗朗西斯·培根和许多其他大师作品尽收其中。）蒙德里安、莫奈、康定斯基、梵高、毕加索、杜马斯、康斯坦特、弗朗西斯·培根和路易斯·布尔乔亚和其他许多人作品汇聚博物馆。还有与荷兰往事相关的莫瑞泰斯（Maurit—shuis）皇家美术馆，收藏有维米尔的“台夫特之眺望”、“戴珍珠耳环的少女”，伦勃朗成名作品“突耳布博士之解剖学讲义”等名作。

艺术家介绍

初中海，现为黄宾虹艺术研究会常务副会长、中国美术家协会会员、中国人民大学特聘教授、中国人民大学初中海山水书法工作室导师。理论研究出版：《一道论焦墨》《海上虹影-黄宾虹上海三十年艺术活动之雪泥鸿爪》等。国内三大美术院校九大出版社邀请出版高等美术院校教学范本。初中海专注于焦墨艺术的研究，他不只是运用焦墨，而是焦笔、焦线，把焦渴的笔墨语素单纯化，强化了焦墨语言的表现力。他的焦墨山水在带来一种新的美学意识的同时还带来新的视觉观念。
 

于亨，现为中国美术家协会会员、苏州科技大学教授、北京国墨书画院副院长。作品多次入选全国美展，曾在中国美术馆、北京荣宝斋、法国、奥地利、日本等地举办画展。《探索水性化的笔墨美》《水墨园林系列等论文皆在国内权威的美术杂志及报刊上发表。于亨擅用水墨描绘园林之美，他是水元素的最大推动者。他对苏园的描绘，是一幅幅“没有园子的园林”。他将“没骨法”移植园林，似无笔又有笔，都是在有意无意之间完成而呈现出妙趣横生的意外。
 

马志刚，现为中国美术家协会会员，北京国画艺术家协会副主席，中国青绿山水画院副院长。作品多次参加中国美协、各级政府及其他专业艺术机构主办的学术展览并获奖，作品及个人传略被多种媒体刊登介绍并出版多部个人专集。马志刚的山水画作多用以散笔、方笔等笔法，在营造峰峦叠翠、气势巍峨的山水构造中，融入草木、村社等元素，同时又将山岚、云雾的氤氲朦胧注入其中，作品常常在黑与白、浓与淡、干与湿、虚与实的对比映照中呈现山水大美和画家胸中气象。
 

尹沧海，著名学者、书画家，艺术史博士。现任南开大学文学院东方艺术系教授，南开大学哲学院书画艺术与美学博士生导师，南开大学经济学院艺术与艺术品投资博士生导师、书画艺术与美学研究中心主任。天津市政协委员，中国美术家协会会员，天津市美术家协会副主席，九三学社天津书画院副院长。尹沧海兼擅人物、山水、花鸟、书法。作大幅山水风格气势恢宏；作人物、花鸟多见性情，作品笔墨精湛，抒发书画家于现实之外恬淡、安然之心境；书法结构清奇， 放逸出尘。

刘秋阳，现为中国美术家协会会员、北京市海淀区美协理事、首都师范大学中国画创作高级研修班执行导师、北京职业技术学院特聘教授、南阳师范学院兼职教授。刘秋阳的画作把水墨和色彩当作表现感情的艺术手段，将传统的工笔、写意技法和水墨重彩技法融为一体，既有文人画笔墨、章法的影响，也有西画的造型和写生的痕迹，还有水印木刻和水彩画的技法，这就是他的艺术创作的特色所在。

费硕，先后毕业于：北京防化学院、南京政治学院、解放军艺术学院、中央美术学院、中国人民大学徐悲鸿艺术学院，美术学研究生学历。现为中国美术家协会会员、北京人民书画院副院长。费硕的绘画作品以当代性的人物和古典的写意人物为主。他按照积累所带来的观察和思考的方式，去表现深邃思想人文情怀，审视存在的世界、自我和他人，通过绘画的方式展现出这样的痕迹。问绘画是什么，我的答案是有手参与的、有痕迹的艺术，我只画感动我的东西。

周扬波，曾于中央美术学院及中国艺术研究院书法院深造。现为清华大学美术学院山水画专项高研班助教。周扬波把“师古人”与“师造化”结合起来，体现出一种“画之景外意”和“画之意外妙”的笔墨意趣和文人情怀。他的绘画艺术近年来得到了美术界的广泛关注与赞誉，作品多次参加全国性大展并获奖。

鲍古风，现为中国美术家协会会员,国家一级美术师。作品多次获得全国性国展大奖，获批中国文联青年艺术家创作国家资金扶持，中国美协选派驻法国访问学者，荣获2017中国文联新文艺群体拔尖人才。鲍古风的水墨画跟他的名字一样，追溯一种悠远的古风。即是文人雅士们所有怀有的恬淡之心与拥有的淡然之美。他注重画面中人物情感的交流和情态的表露，以整体色调的渲染和人物表情来突出画面主体和传达精神寄语。
 

刘震，授业于山东艺术学院，后拜著名山水画家张宝珠先生为师，专攻山水。现为山东泰山国画院高级画师、北京工笔重彩画会会员、济南市青年美术家协会会员。中国画创作有一种被称为拟古的方法，即仿效古人的风格形式进行创作。在刘震的作品中，从清晰的传统脉络入手，又坚持扎根传统的创作思路，师古人、师造化、师我心，有着鲜明的古典气质和浓厚的文人情怀。