 万物盈满，生机盎然。正值小满时节，艺术家何檑个展“律象”在北京拾院空间正式开幕。此次展览由策展人陈 泊帆策划，是艺术家何檑的首个个展，共展出12件绘画作品，3件书法作品，这些作品以“音律”为内在行韵， 以“色域”为空间表达，饱含自发性激情的流线笔触，通过对大自然转化的心里写照，与拾院日渐丰盈的绿意共 同描绘出了一派自体而在的艺术律象。此次展览持续至6月10日。  何檑的创作广泛且多样，在传统笔墨与油彩丙烯之间自如交替，却仍旧能够清晰识别其创作脉络和审美意趣。 而“线”的转化则是作品的“中枢”，通过不同的线样，何檑为不同作品赋予了不同的视觉品格，它们可以是作品 的背景，也可以是作品的符号，既是联通画面不同部分的通道也是构成画面语言的主体。故此，在何檑的创作 之中，线的存在本身就是一种“去中心化”的表达方式，是“中心”与“边缘”的互替和对话。在主体的不定性中， 作品的“意趣”便被提升至画面背后，而托出的是其作品独特的“书写”特质。“心意隐于言，大隐隐于市”，这与 地处北京老城区核心地带的拾院有着相同的气韵神境。拾院空间是一处位于故宫景山片区的院落，北京首例获 PHI欧洲被动房设计认证的绿色中式改良古建。是一处藏匿于闹市之中的静谧之地，兼具了古朴与当代的审美 意趣，承载了一个自然、与文化、与城市对话的端口，创造了一个“人与自然”交融共生的全新场域。  何檑作品《无题》 此次展览展出了何檑以多种“材料”为媒介的作品，不同的材料质感就如同调性之于音乐，传达出艺术家各异的 情感思绪，而多种材料的叠加如同透视光片，将艺术家的阶段层次尽数展现。水墨的质地似是温暖细腻的潜意 识核心，在图像的构成之中自我实现;油蜡材料粗旷童真的视觉语言转化为一种游戏方式，质朴且诚恳;丙烯 的靓丽表征了当下时代的节奏，快速而繁华;油彩的深邃彰显着沉着的气质，如同在路上游吟的诗篇······在 看似多样的创作语境之中，不变的是对于“意外之境”的恒久追寻，何檑就像是行走艺术天涯的“侠客”，不论是 色彩的峡谷亦或是结构的天堑，在其笔下都化为了“行走”的痕迹，通向未知的艺术境地。在此次展览中，观者 尽可置身时间艺境，游目骋怀院象，在观览何檑的一幅幅作品之中，似闻乐声却⻅“寰宇律象”。  何檑作品《太古宙》  何檑版画作品《太古庙》  展览现场图  开幕式图片  开幕式现场 |
