张导曦、徐晓华、周石峰平行个展“各美其美”共同打造《逸韵意象》_艺术报道

开幕式嘉宾合影

壹号收藏网讯（记者彭云燕通讯员胡芯蕊）2019年7月10日上午，“逸韵意象 —— 张导曦、徐晓华、周石峰中国画作品展”在汤湖美术馆开幕。此次参展的三位艺术家各有自己突出的艺术面貌和特色，张导曦主人物，徐晓华主花鸟，周石峰主山水，三位艺术家个展同时开幕，可谓各擅其能，各美其美，给观众以不同的审美感受。

开幕式现场

汤湖美术馆馆长王心耀致辞

开幕式上，汤湖美术馆馆长王心耀致辞时谈到：“张导曦虽然着意重彩‘错彩镂金’的古典传统，但时刻保持着对‘逸韵’的恋恋不舍，将题材、构图、色彩在材料上的表现力发挥得恰到好处。徐晓华始终在工笔与写意中寻找一个美妙的连接点，将其理想的花鸟世界描绘得宁静而淡雅，以‘依旧’的心绪呈现出不同时空中浑然一体的秩序。周石峰的山水体现出的自然主义风格，在‘境造’的过程中处于完全‘无我’的状态中，并在丰富甚至神秘的图式中完成了理想的形塑。”

此外，王心耀还表示，三位艺术家在传统与现代的交汇处创造了属于自我的语言系统，这种创作体验超脱了惯有的视觉意识活动范围，指向了新的中国画美学场域，这是他们共有的特质。

武汉美术馆馆长樊枫致辞

本次展览学术主持、湖北美术学院副院长刘茂平对此次展览主题“逸韵意象”作了深刻解读：“所谓逸者，不拘前人法度，纵情恣意，随手而作，自由挥洒，无规矩之缚，又能符造化之功，不期然而然，无目的又合目的。虽‘应手随意’，却‘倏若造化’，其作品‘宛若神巧’。三位艺术家正是这样，创造了独特的审美意象。”

艺术家张导曦致辞

展览现场，艺术家张导曦的18米长巨幅作品《鱼米江南》极具视觉感染力，作品既没有脱离中国传统文化精髓，又跳出了传统绘画的框架，运用矿物质颜料、金属箔和新材料，使得作品色彩对比协调而且更厚重感。艺术家张导曦接受采访时介绍道：“这幅作品是我投入时间、精力最多的作品，耗时6年，不管春夏秋冬，在东湖、洪湖、南湖、汤湖水域观察莲花、游鱼、禽鸟、草虫所感所悟的结果，为了使作品达到厚重富丽之美，使用真金实银的金属箔去表现是最好的选择，这得益于我在日本东京艺术大学留学的经历。”

艺术家徐晓华致辞

中国画有写意和工笔两种艺术表现形式，艺术家徐晓华在二者中间选取了一个美妙的结合点，展览现场，他的作品远观有写意的气势，近看又有工笔的精谨，宁静淡雅又引人入胜。徐晓华介绍自己的创作历程时谈到，“我采取先写后工，先整体后局部的步骤，使画面既有写意的飘逸灵动，也有工笔的严谨细腻。我是用很淡的水墨和色彩来涂抹，因为我的思绪是淡淡的，然后用淡淡的水色去晕染，还是因为我的思绪是淡淡的。”

艺术家周石峰的女儿代其致辞

据艺术家周石峰的女儿透露，此次参展作品是父亲近年来走了上千里路去感受祖国大好河山所得的小幅作品。周石峰在展览小记中表示：“我在这几年写生的过程中，真切体会到笔墨的技法问题一定是要深入生活中才能得到有效的解决，图式的建立、笔墨语言的建立一定是来自于生活，来自于活水源头。笔墨的情感问题一定是要扎根到人民中才能感受到，体会到这种人文的温暖，才能反映到笔墨之中去。写生不是目的，其意义在于学会‘看’，学会带有思考性质的去看，只有看的不一样才会产生不一样的笔墨表现形式。找到了笔墨与生活的结合点，找到了真情实感，这就是写生的意义。”