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65年前，关山月和傅抱石合作巨幅国宝画作《江山如此多娇》，珍藏于人民大会堂;如今，耿书林传承名家衣钵，再续画坛辉煌! 红一方面军准备东渡黄河入晋抗日，毛主席在陕西清涧县袁家沟初见陕北大雪，面对银装素裹的壮丽山河，以满腔激情一挥而就气吞千古的豪迈辞章《沁园春·雪》。1945年，这首词首次公开发表，表现了对祖国壮丽河山的热爱以及“数风流人物，还看今朝”的豪情，引发轰动。《沁园春·雪》不仅红遍大江南北，为万家传诵，还促生了新中国美术史上的经典之作《江山如此多娇》。  人民大会堂悬挂的国宝级作品 1959年5月，为迎接新中国成立10周年，傅抱石和关山月接受了为人民大会堂创作巨幅中国画的任务。这时，傅抱石刚从韶山作画归来，关山月则访欧回国不久。傅抱石和关山月所面临的是命题画，要“体现出毛主席《沁园春·雪》中‘江山如此多娇’的词意”，而巨大的幅面也是历史上空前的。在绘制过程中，周总理、陈毅、郭沫若等党和国家领导人，对创作都给予了具体的指示和意见。  傅抱石(1904—1965)，中国近现代中国画家、美术史论家、书法家、美术教育家，“新山水画”代表画家。关山月(1912—2000)，中国现代国画艺术大师，书法家、美术教育家。  1959年9月27日，当毛主席为这件诗意画题写了“江山如此多娇”时，这幅现代美术史上的名作就完成了。这件高6.5米、宽9米的巨幅中国画《江山如此多娇》，最初刊发在《美术》杂志1960年8、9月号上。作为人民大会堂这一新中国国家殿堂中最重要的一件公共艺术作品，它突破了传统卷轴画的审美规范，也不是一般意义上的壁画作品，而是以传统水墨画的形式和与建筑相应的巨大尺幅，表现出新中国公共艺术的特点和成就，新中国公共艺术的公共性表现出它特有的人民性。因此，公共艺术在继承传统基础上的新的创造，既表现出它们与50年代“十大建筑”的关系，还表现出公共艺术的时代特征，形成了新中国艺术发展的新传统。  1959年傅抱石、关山月作的《江山如此多娇》是“第一山水画”被《人民日报》《新观察》等媒体争相发表彩色画页，在全中国引起巨大轰动。近景青山绿水，代表祖国的南方，远景的冰天雪地是代表祖国的北方，中以长城、黄河贯穿，这是我们祖国的两大动脉，象征我们伟大祖国的统一，表达了新中国成立十周年祖国人民对团结的赞颂。悬挂于人民大会堂的新中国红色山水画“江山如此多娇”将长城、黄河贯穿，将祖国南北方两大动脉连成一个整体，独具匠心，得到了毛主席和周总理的肯定，江山如此多娇在中央领导集体参与下重磅诞生。是开国领导人毛主席唯一亲笔题词、周总理亲定主题、陈毅元帅亲自点将的新中国第一国画。 65年前的殿堂级绘画技艺谁来传承? 当代著名画家耿书林与傅抱石合作，与关山月交流作品  耿书林 何香凝叩拜入室弟子 新金陵画派代表人之一 当代隶书三大家之一 何香凝美术馆常务理事 享受国务院永久津贴 中国美术学院客座教授 终身成就奖获得者 中国国画协会副会长 中国美术研究院副院长 清华大学美术学院国画系(特聘教授、博士生导师)  耿书林，1933年生，祖籍河北，著名书画家，美术理论家，教育家，荣宝斋(天津)特聘艺术家。他毕业于香港大学、山东大学、中央民族大学，进修于中国美术学院，终身成就奖获得者，先后师承原中美协主席何香凝和岭南大家关山月、傅抱石和魏紫熙。曾担任清华大学美术学院国画系教授、中国美术学院教授。  耿书林和关山月先生交流作品 在画人民大会堂《江山如此多娇》前，耿书林曾与岭南画派代表、中国著名国画家关山月外出写生，踏遍了祖国的名山大川。关山月在与傅抱石合作创作人民大会堂《江山如此多娇》期间，耿书林又有幸结识了著名画家傅抱石，他们经常在一起探讨，研习画艺，他深得关山月和傅抱石的亲传，为绘画创作打下了坚实的基础。耿书林与傅抱石合作作画，并得到了傅抱石的高度认可，他和关山月也互相收藏彼此作品，意味着耿书林的绘画技艺达到和傅抱石、关山月一致的高度。  耿书林和傅抱石参观学习  耿书林与傅抱石合作作品 耿书林是何香凝入室弟子，何香凝亲自赠送作品并给予赞誉 何香凝曾任中国美术家协会主席，她的画作气度恢弘、立意深邃，常借对松、梅、狮、虎和山川的描绘，抒情明志，是她70年革命生涯和高尚人格的生动写照。众多艺术家和*家领 导人的补笔、题词，使得她的画作更为凝重。她的绘画作品堪称中华民族的瑰宝。何香凝拥有众多学生和弟子，其中一些成为著名的艺术家和美术教育家。著名书画家耿书林就是其中的一位。他深受何香凝的教育理念和艺术风格的影响，在中国美术界有着重要的地位。  耿书林与恩师何香凝合影 耿书林从小就展现了对画画的天赋和浓厚兴趣，其母因旧识于何香凝，遂拜师于门下。1960年，耿书林拜何香凝门下，成为何香凝的入室弟子，由关山月见证。耿书林跟随何香凝先生刻苦研学山水，花鸟，人物，动物，绘画技艺尽得何香凝主席真传。 在以后漫长的生涯和艰辛岁月里，美术就成为耿书林所喜爱的艺术武器之一，他不停地拿起画笔，在表达对事业的忠诚和对无情鞭挞的同时，艺术造诣也达到了相当高度，以独特的艺术语言和审美情趣而成为一位著名美术家。在恩师何香凝的影响下，耿书林在绘画上表现出对传统文化的尊重和对现代艺术的探索，注重表现个人情感和时代精神。他的作品具有深厚的文化内涵和独特的艺术风格。  何香凝赠送耿书林作品 恩师何香凝曾任第二任中国美术家协会主席，由于她的工作繁忙，其传承弟子非常少。耿书林作为何香凝唯一的叩拜入室弟子，他完美地传承了何香凝绘画的艺术特色，在新中国绘画领域独具地位和高度。何香凝亲自将自己最满意的作品赠送给耿书林，并说：“书林继承了我的画风，我倍感欣慰”!  耿书林与江苏国画院著名山水画家、中国美协第三届理事魏紫熙先生为挚友，合作创作作品  魏紫熙(1915年—2002年)江苏国画院著名山水画家。建国后，历任江苏省国画院画师、徐州市国画院名誉院长、中国美协第三届理事。耿书林结识魏紫熙老师，他和魏老师一起研学、一起写生、一起办展，成为挚友，并共同创作。  耿书林先生与魏紫熙一起 合作作品 中国近现代杰出画家李可染为耿书林亲笔题字  李可染(1907年3月26日—1989年12月5日)，中国近现代杰出的画家，齐白石弟子。72岁任中国美术家协会副主席、中国画研究院院长。李可染曾经行程数万里旅行写生，他特别欣赏耿书林的写生之作，并鼓励他“继续写生，用画笔描绘出祖国的大美山河”。李可染特别为耿书林题词“独出心裁，意在神韵”，特别题写“书林同志惠存”。  东晋画家顾恺之作画讲究“传神”，主张绘画作品的“神韵”是第一位的，中国画向来讲“外师造化，中得心源”，讲传神和情感，要求自然界的精神与创作者的主观意志合二为一，通过视觉与自然物象的碰撞，用心灵去感受社会和大自然，获取艺术观察和表现方法。李可染先生亲自题词，是对耿书林书画技艺的认可，更是对其绘画作品用心表现，“中得心源”的肯定。  第三届中国书法协会副主席刘炳森特别赠书耿书林作品  刘炳森(1937年8月-2005年2月15日)，字树庵，号海村，幼年自号刘五先生。1962年夏于北京艺术学院美术系中国画山水科本科毕业，同年秋至北京故宫博物院从事古代法书绘画的临摹复制和研究工作。曾任北京故宫博物院研究员、第三届中国书法家协会副主席、中国文联副主席、中国佛教协会副会长、中国人民政治协商会议全国委员会常务委员、中国教育学会书法教育专业委员会理事长、中国书画函授大学特聘教授、日本白扇书道会顾问、日本书道研究泉会顾问、中日友好二十一世纪委员会委员等。其刘体隶书影响甚广。  耿书林和挚友刘炳森合影 耿书林擅长书法隶书，与著名书法家刘炳森是至交好友，并与北京的王镛三人并称为当代“京津冀隶书三大家”，“刘体、耿体和王体”被誉为当代隶书三大体，其作品厚重、古朴、独特，具有金石气，经常在书法大赛上获奖，被国内外友人和国内展览馆收藏。  刘炳森赠送耿书林作品 耿书林是当代中国画坛上的重要人物，在绘画、书法等诸多领域成就突出，他创作的作品，引领时代画风，影响深远。他传承了何香凝、李可染、傅抱石、关山月的绘画技艺，在书法创作中与刘炳森等名家比肩，多位名家巨匠向他赠送画作，并与他合作画作，耿书林也必将成为当代画坛的宗师巨匠。             |
